http://www.pragueout.cz Umění muzea muzeum galerie památky a výstavy v Praze Tue, 14 Jan 2014 12:05:47 +0100 Tue, 14 Jan 2014 12:05:47 +0100 info@www.pragueout.cz (Cityout CZ) http://www.pragueout.cz http://www.pragueout.cz/images/cityout_logo.jpg cs-CZ info@pragueot.cz (Cityout Praha) 7. 1. – 30. 3. 2014, Hlavní budova muzea
7. 1. – 30. 3. 2014 Hlavní budova muzea Litina patřila k oblíbeným materiálům během celého 19. století a měla velmi široké použití od velmi jemných šperků po těžké stavební konstrukce. Svou cestu si našla i na mnohé hřbitovy, aby se tyto proměnily v 2. polovině 19. století v les litinových křížů. Výjimkou nebyly ani ty pražské.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/predmet-sezony-funeralni-litina-v-praze Tue, 14 Jan 2014 12:05:47 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/predmet-sezony-funeralni-litina-v-praze info@pragueot.cz (Cityout Praha) ze sbírek Uměleckoprůmyslového musea v Praze
Pozvánku na expozici vč. fotografií naleznete zde ze sbírek Uměleckoprůmyslového musea v Prazeotevření expozice: únor 2009 Uměleckoprůmyslové museum v Praze obohatilo expozici českého barokního umění Národní galerie o samostatnou část, věnovanou užitému umění středoevropského kulturního prostoru od manýrismu přelomu 16. a 17. století až po klasicismus sklonku 18. století. Instalace v atraktivním prostředí nově zrekonstruovaných klenutých sálů podzemního podlaží paláce představuje na více než čtyřech stech uměleckých předmětů vývoj výzdobných technik, ornamentiky i ikonografie. Expozice se soustředí na tři tematické okruhy nazvané Liturgie, Stolování a Ornament. Schwarzenberský palác Národní galerie v Praze Hradčanské nám. 2 118 00 Praha 1 Doprava: Tram 22, 23 — Pražský hrad Otevřeno: denně mimo pondělí od 10 do18 hodin
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/barokni-umelecke-remeslo Mon, 04 Nov 2013 13:38:10 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/barokni-umelecke-remeslo info@pragueot.cz (Cityout Praha) 7. únor 2012—31. prosinec 2013, stálá expozice UPM
7. únor 2012—31. prosinec 2013 stálá expozice UPM) Ve stálé expozici Uměleckoprůmyslového musea je v sále grafiky a fotografie představena výstava Anna Fárová, historička/kurátorka/sběratelka fotografie. PhDr. Anna Fárová (1928 Paříž—2010 Jindřichův Hradec) se proslavila zejména jako historička umění specializující se na českou a světovou fotografii. V letech 1970—1977 pracovala ve sbírce fotografie Uměleckoprůmyslového musea v Praze. Jejím přínosem byly nová sbírkotvorná koncepce, významné akvizice klasiků, ale i mladší fotografické generace, a řada významných domácích i zahraničních výstavních projektů, kterými přispěla k uznání české fotografie na mezinárodním poli. Vedle muzejních akvizic Anna Fárová vytvořila také svou soukromou sbírku výtvarného umění a fotografie. Základem se staly obrazy z majetku jejího otce Miloše Šafránka, českého diplomata ve Francii. Dále to byly práce výtvarníků hlavně z okruhu pražské surrealistické skupiny 40.—50. let, později z řad mladších nonkonformních umělců. Od 50. let přibývala jednotlivá díla domácích i zahraničních fotografů, většinou dary. Část Sbírky Anny Fárové (jak ji majitelka později označovala) byla roku 2000 nabídnuta k zakoupení do fondů UPM — ukázkou z této akvizice je tato výstava. Vedle Jaromíra Funkeho, Josefa Sudka či Tibora Hontyho připomíná i méně známé osobnosti české fotografie první poloviny 20. století: Josefa Pírku, Jaroslava Krupku, Jiřího Lehovce, Josefa Voříška, Viktora Schücka ad.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/anna-farova Mon, 04 Nov 2013 13:32:04 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/anna-farova info@pragueot.cz (Cityout Praha) Veletržní palác, velká dvorana, Dukelských hrdinů 47, Praha 7 – Holešovice, 170 00 od 10. 5. 2012, otevřeno: út–ne 10.00–18.00, vstupné: 180,- Kč
Veletržní palác, velká dvorana, Dukelských hrdinů 47, Praha 7 – Holešovice, 170 00 od 10. 5. 2012, otevřeno: út–ne 10.00–18.00, vstupné: 180,- Kč Alfons Mucha (1860–1939), světově nejproslulejší český moderní umělec, získal mezinárodní slávu v Paříži na přelomu 19. a 20. století díky své originální secesní dekorativní tvorbě. Smysl vlastního života ale spatřoval v jiném díle, jež považoval za mnohem závažnější – v souboru dvaceti monumentálních obrazů Slovanská epopej, na němž pracoval v letech 1912–1926. Dokončený cyklus byl jako celek poprvé představen pražské veřejnosti na podzim roku 1928 u příležitosti oslav deseti let samostatnosti československého státu ve velké dvoraně tehdy právě dobudovaného Veletržního paláce. Do téhož prostoru se nyní vrací. Současná instalace vychází z Muchova původního obsahového rozvržení Slovanské epopeje, z časového sledu jednotlivých témat. Odkrývá vnitřní vazby mezi obrazy, podtrhuje rytmus cyklu a vyzdvihuje hlavní záměr rozsáhlého díla, do něhož Mucha po léta vkládal své nejlepší schopnosti. Ještě předtím, než Mucha začal Slovanskou epopej malovat, rozhodl se ji věnovat městu Praze, jehož představitelům postupně dokončené obrazy předával.Apoteóza-„Slovanstvo-pro lidstvo!" Tematické rozpětí Slovanské epopeje sahá od působivých představ slovanského dávnověku a uctívání pohanských božstev, přes znázornění historicky doložených událostí, důležitých především z myšlenkového a kulturního hlediska, až po závěrečnou vizi duchovního významu Slovanstva pro celé lidstvo. V deseti plátnech se Mucha zabýval českými dějinami: „česká epopej“ představovala ideovou osu celého díla. Mucha kladl důraz na husitství a Jednotu bratrskou, tedy etapu, kterou v souhlase s Františkem Palackým, Ernestem Denisem, Jaroslavem Bidlem a Tomášem Garriguem Masarykem považoval za nejvýznamnější. Poučení a inspiraci nacházel v odborné literatuře a v diskusích s historiky, archeology a folkloristy. Neměl však v úmyslu ilustrovat historii. Zvolené náměty vyzývají ke čtení a výkladu v několika rovinách, vyjadřují Muchovu filozofii dějin, založenou na humanistických ideálech. Druhých deset pláten je věnováno ostatním Slovanům a všeslovanským výjevům. Atmosféru a reálie zobrazených míst Mucha poznal z autopsie. Protože by z vlastních prostředků neuhradil náklady na materiál, modely a studijní cesty, našel pro svůj projekt Slovanské epopeje podporu u amerického milionáře, slovanofila Charlese Richarda Cranea, jenž byl mnohaletým přítelem T. G. Masaryka a prezidenta T. W. Wilsona. Galerie hlavního města Prahy ve spolupráci s Arbor vitae vydala k výstavě rozsáhlou monografii Slovanské epopeje, kterou připravili Lenka Bydžovská a Karel Srp ve spolupráci s Miroslavem Petříčkem, Markétou Theinhardtovou, Dominiquem Lobsteinem a Tomášem Bergerem. Bohatě obrazově vybavená publikace přináší současné pohledy na Slovanskou epopej, rozbory a výklady všech obrazů, podrobnou chronologii, výbor dobových kritik a reflexí, antologii Muchových textů. Upravil ji Jan Šerých. ---------------------------------------------------------------------------------------------- Výstavu pořádá Galerie hlavního města Prahy ve spolupráci s Magistrátem hlavního města Prahy Kurátor: Karel SrpLektorské prohlídky: so 9. 11., 23. 11. v 15.00
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/alfons-mucha-slovanska-epopej Wed, 23 Oct 2013 12:10:27 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/alfons-mucha-slovanska-epopej info@pragueot.cz (Cityout Praha) 8. 11. 2013 – 9. 2. 2014, Colloredo-Mansfeldský palác
8. 11. 2013 – 9. 2. 2014 Colloredo-Mansfeldský palác, Karlova 2, Praha 1 Otevřeno: út–ne 10.00–18.00 Výstava Daniela Hanzlíka (nar. 1970) je koncipována jako environmentální instalace. Fyzický rozměr reality je tu transponován do digitálních obrazových a zvukových forem. Při formulaci obsahových východisek autor parafrázuje motivy přírodních a fyzikálních procesů, lineárních a nelineárních systémů, které popisují obraz našeho trojrozměrného světa a prostředky digitálních nástrojů je převádí v synestézii světelných a akustických dat generovaných počítačem. Původní východiska známé skutečnosti se pozměňují v hypotetické modely. Na pomezí reality a fikce se utváří společný prostor empirického poznání a iluze dynamické reality. Výstava je jedním zastřešujícím dílem, sestávajícím ze čtyř instalací, rozvržených na základě vzájemných prostorových a významových souvislostí a ve vztahu k dispozici galerijního prostoru. Projekt volně navazuje na výstavu DATASCAPE, která byla realizována v Galerii Emila Filly v Ústí nad Labem na podzim 2012.Lektorská prohlídka: čt 21. 11. v 16.30
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/daniel-hanzlik Wed, 23 Oct 2013 12:06:59 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/daniel-hanzlik info@pragueot.cz (Cityout Praha) Otevřeno: út–ne 10.00–16.00, Colloredo-Mansfeldský palác, Karlova 2, Praha 1
Colloredo-Mansfeldský palác, Karlova 2, Praha 1 Otevřeno: út–ne 10.00–16.00 Colloredo-Mansfeldský palác patří k vynikajícím příkladům pražské palácové architektury s bohatým stavebním vývojem, propojujícím prvky vrcholného baroka s pozdějšími rokokovými a druhorokokovými úpravami. Prohlídková trasa je budována na několika základních principech, jimž dominuje snaha přilákat pozornost především k uměleckohistorickým a architektonickým kvalitám objektu.  Návštěvník se tu v patnácti zastaveních seznámí s nejcharakterističtějšími prvky paláce, s výsledky stavebně-historických a restaurátorských průzkumů, s jeho vlastnickou historií a společenským a kulturním životem paláce v minulosti a zároveň také se záměry Galerie hl. m. Prahy na další využití.Lektorské prohlídky: so 2. 11., 16. 11., 30. 11. ve 14.00
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/prohlidkova-trasa-v-colloredo-mansfeldskem-palaci Wed, 23 Oct 2013 11:21:12 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/prohlidkova-trasa-v-colloredo-mansfeldskem-palaci info@pragueot.cz (Cityout Praha) Otevřeno: út–ne 10.00–18.00
Bílkova vila                       Mickiewiczova 1, Praha 6-Hradčany Otevřeno: út–ne 10.00–18.00 Znovu zpřístupněná vila nabízí kromě ateliéru Františka Bílka výstavu sestavenou z několika raných prací a soubor knižní tvorby. V suterénu mohou badatelé navštívit nově vzniklé Bílkovo centrum s archivními materiály týkajícími se umělcova života. Cílem expozice je ukázat na vybraných dílech Františka Bílka (volné sochy, reliéfy, kresby, grafiky, nábytek, keramika) celkový charakter jeho umění a poskytnout tak divákovi výstižný názor na osobní přínos Bílka českému a světovému modernímu umění.FRANTIŠEK BÍLEK A PORTRÉT                                                                   od 10. 5. 2012 Vybraný soubor sochařských portrétů a několika kreseb, které vytvořil v letech 1895–1921. Sochař František Bílek, symbolista, který je vnímán veřejností především jako velký mystik a tvůrce spirituálního monumentálního díla se tentokrát představuje svou méně známou, komorní tvorbou jako vynikající portrétista. Lektorské prohlídky: st 6. 11. a 20. 11. v 16.30Přednáška Ing. Jany Růžičkové: Jan Blažej Santini a kánon v posvátné geometrii – st 20. 11. v 17.00 (Vzhledem k omezené kapacitě je nutná rezervace předem na pr@ghmp.cz, vstupné 40 Kč).
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/atelier-frantiska-bilka Wed, 23 Oct 2013 11:14:00 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/atelier-frantiska-bilka info@pragueot.cz (Cityout Praha) 3. 4. - 3. 11. 2013, Zámek Troja
Zámek Troja U Trojského zámku 1, Praha 7-Troja, tel. 283 851 614 (Metro C, stanice Holešovice, autobus č. 112 do zastávky Zoologická zahrada) Do 2. 4. 2013 uzavřen, od 3. 4. út-ne 10.00-18.00, s výjimkou pá 13.00-18.003. 4. – 3. 11. 2013 Nová expozice v Zámku Troja provází návštěvníky příběhem secesní plastiky počínajícím neoklasicistními díly Josefa Václava Myslbeka (1848–1922) přes práce jeho nejvýznamnějších žáků, jakými byli Josef Mařatka (1874–1937), Quido Kocian (1874–1928), Bohumil Kafka (1878–1942) a Jan Štursa (1880–1925). Výstava zahrnuje také jeho neprávem zapomenuté žáky, které se snaží uvést zpět do kontextu doby. Patří k nim předčasně zemřelý talentovaný sochař František Hošek (1871–1895), který studoval u Myslbeka ještě na Uměleckoprůmyslové škole, a zejména pak absolventi sochařského ateliéru Akademie výtvarných umění v Praze Vladimír Astl (1876–1960), Josef Kalvoda (1874–1925), český Němec Alois Rieber (1876–1944), Ladislav Kofránek (1880–1954) a Jaroslav Krepčík (1880–1959). Každý z nich se vydal jinou cestou, ale plastiky, které vznikaly v průběhu studií a krátce po nich, se žánrově i stylově potkávaly.  Známé Myslbekovy spory se studenty žáky motivovaly k originálnímu uměleckému rukopisu a učinily z nich jedinečné představitele našeho sochařství první třetiny 20. století. Nepopiratelný vliv na českou plastiku počátku století měla nejen známá výstava impresionistického sochaře Augusta Rodina, která se uskutečnila roku 1902 v zahradě Kinských, ale i zvláštní výstava Krasoumné jednoty, jež o čtyři roky později představila české veřejnosti důležitého představitele naturalismu Constantina Meuniera.        Výstava nabízí průřez tvorbou osobností české plastiky přelomu století od tradičního sochařského pojetí Myslbekova, přes dobové naturalistické tendence, které působily na české umění paralelně s impresionistickým pojetím tvaru. Není opomenuta ani secesní tvorba Stanislava Suchardy (1866–1916) a Ladislava Šalouna (1870–1946). V překvapivém kontextu se objevuje i symbolistický sochař František Bílek (1872–1941).
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vasen-sen-a-ideal-ceska-secesni-plastika Mon, 17 Jun 2013 21:20:09 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vasen-sen-a-ideal-ceska-secesni-plastika info@pragueot.cz (Cityout Praha) 2. duben—3. listopad 2013, Zámek Trója
2. duben—3. listopad 2013, Zámek Trója BENÁTSKÉ HUTNĚ TVAROVANÉ A ČESKÉ ŘEZANÉ SKLO ZE SBÍREK UMĚLECKOPRŮMYSLOVÉHO MUSEA V PRAZE (16. STOLETÍ—19. STOLETÍ) Výstava skla z Uměleckoprůmyslového musea v Praze na zámku Troja se zaměřuje na dva významné fenomény evropského sklářství — benátské , hutně tvarované sklo 16.—18. století a české řezané sklo z období konce 17. — první poloviny 19. věku. První zprávy o sklářích v Benátkách se objevují již v 10. století, ovšem největší slávy zdejší sklo dosáhlo až v období 16. a 17. století. Tehdy byly produkovány artefakty zhotovené typickou renesanční technikou zv. millefiori a tzv. nitkováním (vetro a filigrana). Období největšího rozmachu produkce barokního řezaného skla v českých zemích spadá do období 1710—1750, kdy dekorace řezbou dominovala nad jinými technikami. Podobně tomu bylo i v době první poloviny 19. století (zejm. v období biedermeieru), to je v době nástupu středního stavu — měšťanstva, který byl též hlavním odběratelem kvalitního skla. Pořadá Galerie hlavního města Prahy a Uměleckoprůmyslové museum v Praze. Otevřeno denně kromě pondělí, úterý — neděle od 10 do 18 hodin pátek od 13 do 18 hodin. Vstupné: plné 120 Kč, snížené 60 kč Zámek Trója U Trojského zámku 1 Praha 7Lektorské prohlídky (bez objednání): ne 19. 5., 26. 5., 9. 6., 23. 6., 21. 7. a 18. 8. v 15.00 Kurátorská prohlídka s Janem Schöttnerem: út 11. 6. v 17.00
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/benatske-hutne-tvarovane-a-ceske-rezane-sklo-upm Mon, 17 Jun 2013 21:17:58 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/benatske-hutne-tvarovane-a-ceske-rezane-sklo-upm info@pragueot.cz (Cityout Praha) Výstavu můžete navštívit ve dnech 6.6. – 28.6.2013 od 10 - 17.hodin v Českém centru Praha, Rytířská 31, Praha 1.
Z MÍSTA NA MÍSTO – přijďte zkoumat pohyb v dnešním propojeném světě! Komponovaná výstava nevládní organizace ADRA „Z MÍSTA NA MÍSTO“ se zabývá pohybem lidí a věcí v globalizovaném světě. Přijďte se s námi ptát a zkoumat, proč a jak se lidé i věci v dnešním propojeném světě pohybují a jak dát náš běžný život do souvislosti s životem lidí v jiných částech světa! Výstavu můžete navštívit ve dnech 6.6. – 28.6.2013 od 10 - 17.hodin v Českém centru Praha, Rytířská 31, Praha 1. Čeká vás: •    Supermarket Svět: interaktivní objekty pro zkoumání souvislostí výroby věcí naší každodenní spotřeby •    Colours of my life – pestrá mozaika každodenních příběhů dětí z různých kultur •    Vítězné práce žáků českých základních škol a Českých škol bez hranic na téma pohybu v dnešním propojeném světě. •    Workshopy pro žáky základních škol i středních škol, semináře globálního rozvojového vzdělání pro učitele •    Doprovodné akce pro veřejnost: 13. 6. 18.00: Interaktivní workshop k výstavě Supermarket Svět. Zkoumejte s námi souvislosti výroby věcí každodenní potřeby! 17.6. 18.00: Výtvarný workshop Recytvorba pro všechny, kdo mají rádi recyklování od 10-99 let. 20. 6. 18.00: Cesta. Veřejné čtení z cyklu Povídek pro Adru literární přílohy Práva Salon (K.Tučková, I.Dousková a další) Více informací a registrace na workshopy pro školy na: www.adra.cz/vystava
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/z-mista-na-misto Mon, 10 Jun 2013 14:40:41 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/z-mista-na-misto info@pragueot.cz (Cityout Praha) 24.05.2013 - 31.12.2013, Šternberský palác
Místo: Šternberský palác Datum konání: 24.05.2013 - 31.12.2013 kurátorka: Šárka Leubnerová Pro čtvrtý díl Výstavních medailonů Sbírky umění 19. století Národní galerii v Praze zapůjčila Galerie Kodl jedno z nejslavnějších děl Jaroslava Čermáka Šimon Lomnický žebrá na pražském mostě z roku 1853. Je to první obraz českého autora, vystavený na slavném pařížském Salonu, který tehdy třiadvacetiletému umělci z Prahy zajistil místo mezi významnými osobnostmi francouzského uměleckého světa. Malířská tvorba Jaroslava Čermáka stála na přelomu dvou velkých výtvarných stylů: mohutného proudu romantismu a nastupujícího realismu v jeho širším pojetí. Umělec pocházel z pražského vlastenecky orientovaného kulturního prostředí. Díky svým studiím na Akademiích v Antverpách u Gustava Wapperse a v Bruselu u Louise Gallaita byl obeznámen s belgickou historickou malbou, zúročující vlastenecké nadšení po vítězné revoluci, slavnou uměleckou minulost i nové výrazové prostředky, založené na barvě a světle.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jaroslav-cermak-1830-1878-simon-lomnicky-zebra-na-prazskem-moste Mon, 03 Jun 2013 11:27:20 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jaroslav-cermak-1830-1878-simon-lomnicky-zebra-na-prazskem-moste info@pragueot.cz (Cityout Praha) 25.04.2013 - 09.06.2013, Veletržní palác
25.04.2013 - 09.06.2013, Veletržní palác Již po třinácté je Národní galerie v Praze spolupořadatelem výstavy vrcholové soutěžní přehlídky architektonických prací, které byly vždy v uplynulém roce dokončeny na území České republiky - Grand Prix architektů, jež již pět let nese podtitul Národní cena za architekturu. Tato prestižní přehlídka soudobé české architektury Grand Prix architektů - Národní cena za architekturu, kterou vypsala Obec architektů, se letos konala po dvacáté.    
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/grand-prix-architektu Mon, 03 Jun 2013 11:23:49 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/grand-prix-architektu info@pragueot.cz (Cityout Praha) 1.6. - 30.6.2013, Galerie Perla
1.6. - 30.6.2013, Galerie Perla Hmatová výstava, poznávání umění všemi smyslyPavla Vaňková - obrazy, keramika Jiří Vaněk - sochy
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/studna Mon, 03 Jun 2013 10:08:23 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/studna info@pragueot.cz (Cityout Praha) od 23. 4. do 25. 8. 2013 v Zámeckém areálu Ctěnice Muzea hlavního města Prahy
od 23. 4. do 25. 8. 2013 v Zámeckém areálu Ctěnice Muzea hlavního města Prahy Muzeum hlavního města Prahy, Ministerstvo životního prostředí, Správa Národního parku Podyjí a Památník Lidice pořádají v Zámeckém areálu Ctěnice MMP výstavu Barvy a tvary Matky Země – bohatství přírody očima dětí celého světa. Výstava se bude konat od 23. 4. do 25. 8. 2013 a zahrnuje výběr nejlépe oceněných prací 38. ročníku Mezinárodní dětské výtvarné výstavy Lidice 2010. Výstava a soutěž je každoročně pořádána k uctění památky zavražděných lidických dětí. Tématem 38. ročníku výtvarné výstavy byla biodiverzita – rozmanitost živé přírody. Na výstavě se proto objeví dětské práce s motivy brouků, motýlů, sladkovodních a mořských ryb, ptáků, divokých i domácích zvířat. Rostlinná říše bude zastoupena stromy, travami a květinami.  Prezentována bude repríza stejnojmenné výstavy, kterou loni uvedla Správa Národního parku Podyjí. Jedná se o kolekci obrazů a plastik vybraných z prací dětí z mnoha zemí celého světa. Výstava je pořádána u příležitosti Dne Země. Mezinárodní dětská výtvarná výstava Lidice se koná každoročně k uctění památky zavražděných lidických dětí. Výstava, původně jen s národním významem, se stala v roce 1973 mezinárodní a v současné době se jedná o nejstarší a největší mezinárodní výstavu na světě. Výtvarná soutěž je určena pro děti od 4 do 16 let, pro všechny typy škol a organizací pracujících s dětmi. Mezi hlavní techniky lze zařadit malbu, kresbu, grafiku, fotografii, keramiku a kombinaci zmíněných použitých technik. Téma výstavy doporučuje každý rok organizace UNESCO. Většinou se vybírají témata, která mají ukázat, co je dětem nejbližší, co je obklopuje, trápí nebo těší. Odborná porota vybírá ročně z přibližně 20 000 prací dětí ze všech kontinentů nejlepší díla. Ta jsou poté vystavena v Lidické galerii v Lidicích. Výstava se po ukončení stěhuje do řady dalších míst – jak v tuzemsku, tak i v zahraničí. Téma biodiverzity – rozmanitost živé přírody – Mezinárodní dětské výtvarné výstavy bylo zvoleno u příležitosti vyhlášení roku 2010 Mezinárodním rokem biodiverzity. V současné době, kdy zanikají specifika jednotlivých kultur a tradic, kdy má lidská činnost vliv na přírodu, je téma rozmanitosti stále aktuální. Mnohotvárnost přírody pohledem dětských očí je připomínkou toho, o co všechno bychom mohli přijít, když se o přírodu nebude pečovat a neponecháme jí dostatečný životní prostor.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/barvy-a-tvary-matky-zeme Tue, 23 Apr 2013 14:47:06 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/barvy-a-tvary-matky-zeme info@pragueot.cz (Cityout Praha) 24.4. - 6.5.2013, Galerie Perla
24.4. - 6.5.2013, Galerie Perla
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/karel-dolezal Tue, 16 Apr 2013 11:07:26 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/karel-dolezal info@pragueot.cz (Cityout Praha) Dějiny Pražského hradu od prehistorie až po současnost. Expozice představuje originální exponáty z hradních sbírek a stavební vývoj Pražského hradu.
Dějiny Pražského hradu od prehistorie až po současnost. Expozice představuje originální exponáty z hradních sbírek a stavební vývoj Pražského hradu. Info: www.pribeh-hradu.cz  nebo tel. 224 373 102 Otevřeno denně kromě zavíracích dnů 28. října a 24. prosince:     od 9 do 16 hodin v zimní sezoně     od 9 do 17 hodin v letní sezoně Stálá expozice Příběh Pražského hradu je umístěna v gotickém podlaží Starého královského paláce. Vstup z třetího hradního nádvoří či z Jiřského náměstí. Výstava je přístupná i pro vozíčkáře, tlačítko pro přivolání obsluhy je u vstupu ze III. nádvoří (rampa).Nově restaurované památky ve stálé expozici Příběh Pražského hradu Při příležitosti pětiletého výročí trvání velkého výstavního projektu o tisícileté historii místa, v němž se tvořily dějiny české státnosti, jsou aktuálně představeny dvě nově konzervované památky prvořadého významu: helma zv. Svatováclavská a románská pohřební textilie. Oba nově instalované předměty mohou posloužit jako ukázka příkladné odborné péče o citlivé a nestálé materiály jako je kov nebo látka.Obměna Příběhu Pražského hradu - Pohřební výbava Ladislava Pohrobka Ladislav Pohrobek(* 22. 2. 1440 – † 23. 11. 1457), syn Albrechta Habsburského a dcery císaře Zikmunda Lucemburského Alžběty, umřel v průběhu příprav na svou vlastní svatbu. Rychlá smrt posledního potomka Lucemburské dynastie na českém trůně byla vykládána jako následek moru, teprve nedávno se díky antropologickému výzkumu prof. Vlčka prokázalo, že její příčinou byla leukémie. Po svém skonu byl mladý král pohřben do královské hrobky oblečen do slavnostního královského roucha a střevíců. V souvislosti s rekonstrukcí hrobky byla v roce 1928 pohřební výbava vyjmuta, zrestaurována. Obměna Příběhu Pražského hradu - Neznámé šperky hradní elity z 10. a 11. století Gotické podlaží, místnost Starých zemských desek, od 20. listopadu 2008 Do hlavní linie Příběhu byl vybrán nově zrestaurovaný soubor šperků z výzkumu hradního raně středověkého osídlení v Lumbeho zahradě, který proběhl v 70. letech 20. století. Tyto šperky jsou ojedinělými památkami na život hradní elity v 10-11. století. Tvarem, výzdobou i technikou připomínají šperkařství Velkomoravské říše, jak je známe z nálezů v Mikulčicích i jinde na Moravě. Soubor ozdob, který obsahuje stříbrné nákrčníky, zlacené náušnice či gombíky, byl nedávno nově zhodnocen a v Příběhu jej spatří veřejnost vůbec poprvé. Přednášky     Nově objevené pohřebiště v zázemí Pražského hradu     Akce: 25. 4. 2013, 17.00     Přednášející: PhDr. Drahomíra Frolíková     Stavby v Královské zahradě/vycházka     Akce: 16. 5. 2013, 17.00     Přednášející: Ing. arch. Petr Chotěbor, CSc. a Mgr. Petr Měchura         Architekti Pražského hradu ve 20. století: Jože Plečnik a éra T. G. Masaryka/vycházka     Akce: 30. 5. 2013, 17.00     Přednášející: Ing. arch. Zdeněk Lukeš       Krajina - nálada a výraz emocí/o krajině jako výrazu pocitů umělců konce 19. a počátku 20. století     Akce: 13. 6. 2013, 17.00     Přednášející: Mgr. Markéta Ježková          Architekti Pražského hradu ve 20. století: Otto Rothmayer a éra T. G. Masaryka a E. Beneše/vycházka     Akce: 20. 6. 2013, 17.00     Přednášející: Ing. arch. Zdeněk Lukeš          Architekti Pražského hradu ve 20. století: Pavel Janák a éra E. Beneše/vycházka     Akce: 27. 6. 2013, 17.00     Přednášející: Ing. arch. Zdeněk Lukeš
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/pribeh-prazskeho-hradu Mon, 08 Apr 2013 11:24:27 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/pribeh-prazskeho-hradu info@pragueot.cz (Cityout Praha) Obrazárna Pražského hradu je nejstarší kontinuálně existující sbírkou obrazů v našich zemích.
Pražský hrad, II. nádvoří Letní sezona (duben–říjen): denně 9–17 hod. (poslední vstup 16:30) Areál Pražského hradu 5–24 hod.  Zimní sezona (listopad–březen): denně 9–16 hod. (poslední vstup 15:30) Areál Pražského hradu 6– 23 hod.Stálá expozice Obrazárna Pražského hradu - výběr nejkvalitnějších uměleckých děl ze sbírek Pražského hradu Obrazárna Pražského hradu je nejstarší kontinuálně existující sbírkou obrazů v našich zemích. V jejích zajímavých osudech se odrážejí pohnuté události střední Evropy od 16. století do současnosti: proslulá galerie císaře Rudolfa II. se stala válečnou kořistí, nová habsburská sbírka byla z prostor Pražského hradu vystěhována nebo rozprodána, cenná plátna posloužila jako běžná dekorace. Nejkvalitnějším kusům ze zachráněného historického souboru, společně s obrazy českého baroka a 19. století z nových nákupů, se teprve v polovině dvacátého století dostalo zasloužené pozornosti a po náročných přestavbách a úpravách se sály Obrazárny otevřely roku 1997 veřejnosti. Významná kolekce evropského malířství se stále obohacuje aktuálními akvizicemi a návštěvníci si v prostorách původních renesančních koníren prohlédnou vybraná díla dvorských umělců, starých mistrů německé a nizozemské renesance, italské renesance a manýrismu i umělců středoevropského a holandského baroka. Současná stálá expozice Obrazárny Pražského hradu je dokladem tradiční sběratelské a mecenášské aktivity panovníků i prezidentů, s jejichž uměleckým vkusem se dnešní návštěvník může seznámit. Expozice se nachází na 2. nádvoří Pražského hradu a je otevřena denně (tzn. včetně pondělí). Více na www.obrazarna-hradu.cz
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/obrazarna-prazskeho-hradu Mon, 08 Apr 2013 11:20:10 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/obrazarna-prazskeho-hradu info@pragueot.cz (Cityout Praha) výstava je otevřena od 16.12. 2011 od 14:00 hodin, poté denně od 10:00 - 18:00 - kapacita sálu je limitována počtem 40 osob
 Datum konání: 16. 12. 2011 - 16. 12. 2021 Místo konání: Kaple sv. Kříže na II. nádvoří Pražského hradu V kapli sv. Kříže na II. nádvoří Pražského hradu se ukrývá výběr toho nejlepšího z chrámového pokladu shromažďovaného při kostele a katedrále sv. Víta od 11. století. Stálá výstava Svatovítského pokladu představuje 139 předmětů vysoké historické a umělecké ceny, mj. náročně zdobené relikviáře, monstrance a jiné liturgické náčiní včetně bohatě vyšívaných rouch. Většina předmětů je zhotovena z pozlaceného stříbra či ryzího zlata. Nejvzácnějším mezi vystavenými díly je více než půlmetrový zlatý relikviářový kříž, který nechal ve druhé polovině 14. století zhotovit císař Karel IV. pro relikvie Kristova umučení. Pod křišťálovými víčky se tak v kříži skrývají dřevo z kříže, na němž byl Kristus ukřižován, trn z koruny, jíž byl korunován nebo část houby, kterou byl na kříži napájen. Po obvodu kříž lemuje dvacet dva modrých kamenů (převážně safírů a akvamarínů) a dvanáct pravých perel. Z mladších předmětů v Pokladu k nejpozoruhodnějším patří zlatá monstrance z roku 1766, jejíž zlaté tělo zdobí více než 700 drahokamů. Tato monstrance je jednou ze tří zlatých barokních monstrancí, dochovaných v českých zemích. V expozici však návštěvníci najdou i předměty původně profánního charakteru. Příkladem je křišťálový soudek ze 16. století, který se relikviářem stal až druhotně – poté, co do něj karlštejnští purkrabí vložili ostatky sv. Agáty a sv. Alžběty. Zajímavý je také interiér samotné kaple sv. Kříže, která byla pro účely stálé expozice Svatovítského pokladu stavebně renovována a kompletně restaurována. Výzdobě kaple, postavené po polovině 18. století podle návrhu architekta Niccolo Pacassiho, vévodí oltářní obraz Krista na kříži v životní velikosti, který v roce 1762 vytvořil František A. Palko. ● Co je to Svatovítský poklad? Svatovítský poklad je největším chrámovým pokladem v českých zemích. Poklad vznikal při kostele a katedrále Sv. Víta na Pražském hradě. Stálá výstava Pokladu v kapli sv. Kříže ukazuje to nejlepší z této sbírky, o níž se prameny poprvé zmiňují už v roce 1069. ● Co expozici Svatovítského pokladu tvoří? Návštěvníci mají možnost vidět 139 předmětů vysoké historické, umělecké, ale i duchovní ceny, mj. náročně zdobené relikviáře, monstrance a jiné liturgické náčiní včetně bohatě vyšívaných rouch. Většina předmětů je zhotovena z pozlaceného stříbra či ryzího zlata. ● Čím je expozice zajímavá? Expozice je přehlídkou práce uměleckých řemeslníků v posledních deseti stoletích: návštěvníci zde mohou vidět nesčetné příklady zpracování drahých kovů a drahých kamenů, mj. diamantů, perel, safírů či křišťálu. Perly jsou zde k vidění i jako součásti nejrůznějších výšivek. Věřící v expozici ocení patrně největší koncentraci relikvií na území České republiky. ● Co jsou to relikvie? Relikvie jsou tělesné pozůstatky světců (kosti), nebo předměty, které byly světci používány nebo byly ve styku s jejich tělem. Relikvie byly uctívány, zejména při prosbách o uzdravení, o vítězství v bitvách apod. ● Co je to relikviář? Relikviář je schránka na relikvie, ostatky nebo na osobní památky světce; využívaný od starokřesťanského období, často bohatě výtvarně zdobený. Relikviář bývá přenosný nebo stabilní, od jednoduchého tvaru kříže, busty, prstu apod. až k architektonickým tvarům. ● Co je to monstrance? Monstrance (ostensorium) je bohatě zdobená schrána k vystavování hostie, upevněné v lunule za sklem. Skládá se z nohy s nodem na dříku a vlastní monstrance. V gotice měla charakter věže nebo také oltářního retáblu, v baroku byla oblíbená monstrance paprsková, zhotovovaná z drahých kovů, zdobená drahokamy.Informace pro návštěvníky Kaple sv. kříže, II. nádvoří Pražského hradu Otevřeno denně 10.00 – 17.00 /Zavřeno pouze 24. 12., 31. 12. otevřeno pouze do 16.00 hodin/ Vstupné: Základní vstupné 300,- Zlevněné vstupné 150,- /studenti, senioři, držitelé průkazů ZTP/ Rodinné vstupné 600,- /max.2 dospělí a až 5 dětí do 16 let/ Žáci základních škol ve skupinách 150,-/školní třída /skupiny do 30 žáků + 2 učitelé zdarma/ /nutno doložit seznam potvrzený školou/Pozn.: ▪ v ceně vstupenky je zvukový průvodce (Audioguide). ▪ V prostoru výstavy je možno zakoupit katalog stálé expozice Svatovítského pokladu (490,- Kč). ▪ z kapacitních důvodů není expozice zařazena do prohlídkových okruhů Pražského hradu
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/svatovitsky-poklad Mon, 08 Apr 2013 11:11:01 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/svatovitsky-poklad info@pragueot.cz (Cityout Praha) 14.2. - 12.5.2013, Pražský hrad - Cisařská konírna
14.2. - 12.5.2013, Pražský hrad - Cisařská konírna Výstava Vladimíra Suchánka k jeho životnímu jubileu přináší ucelený pohled na dílo předního českého grafika, jehož rozsáhlá celoživotní tvorba si získala uznání a ocenění doma i v zahraničí. Zahrnuje Suchánkovu tvorbu od první poloviny 50. let až do současnosti. Úvodem přibližuje počátky autorovy umělecké dráhy, dobu kdy poznával a obdivoval pražskou periferii a krajinu. Dnes již neexistující motivy a zákoutí zachytil v desítkách kreseb, následně i pomocí různých grafických technik. Závěr studijního období a počátky hledání vlastní cesty dokumentují cykly Mateřství a Dětský cyklus. Překvapující jsou netypické práce ze šedesátých let, kdy se Suchánek určitý čas věnoval kolážím, strukturální grafice a monotypům, přičemž od druhé poloviny 60. let sledujeme postupný návrat od abstrakce k figuraci. Ústřední část výstavy tvoří barevné litografie, u kterých lze obdivovat nejen technickou dokonalost, ale především bohatství vnitřního Suchánkova života. Zajímavým doplňujícím protějškem jsou kresby, ve kterých jako by se utvářely a nabývaly zárodečnou podobu mnohé motivy následných grafických listů. Volnou tvorbu reprezentují také exlibris a ukázky výtvarného doprovodu bibliofilských tisků. Posledním celkem uzavírajícím expozici je dvanáct barevných litografií, kterými autor vzdává poctu svým, dnes už nežijícím, uměleckým přátelům. Vladimír Suchánek se zúčastnil množství mezinárodních výstav a bienále, odkud si odnesl přes třicet významných ocenění. Uspořádal 158 samostatných výstav v České republice i v zahraničí. Od roku 1996 je předsedou Sdružení českých umělců grafiků HOLLAR. V roce 1997 byl jmenován členem Evropské akademie věd a umění v Salcburku. V roce 2006 mu bylo uděleno státní vyznamenání „Medaile Za zásluhy v oblasti umění“.Komentované prohlídky 18.4.2013 v 16:00 Výstavou provede autor Sraz zájemců v 15:55 u pokladny. Komentovaná prohlídka v ceně vstupu na výstavu.Předvedení tisku litografie 9.4.2013 v 16:00 Sraz zájemců v 15:55 u pokladny. V ceně vstupu do výstavy.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vladimir-suchanek Mon, 08 Apr 2013 11:09:15 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vladimir-suchanek info@pragueot.cz (Cityout Praha) 16.4. – 5.5.2013, GALERIE VYŠEHRAD (NAD LIBUŠINOU LÁZNÍ)
16.4. – 5.5.2013, GALERIE VYŠEHRAD (NAD LIBUŠINOU LÁZNÍ)
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/robert-furbacher Mon, 08 Apr 2013 10:24:11 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/robert-furbacher info@pragueot.cz (Cityout Praha) 20. 3. – 5. 5. 2013, Staroměstská radnice, 2. patro
20. 3. – 5. 5. 2013, Staroměstská radnice, 2. patro Otevřeno: út–ne 10.00–18.00 První větší pražská samostatná výstava Pavly Scerankové (*1980) tematicky navazuje na projekt Zpráva z Neokortexu, který umělkyně připravila před dvěma lety pro Galerii hlavního města Prahy v rámci cyklu Start-up. Jak vyplývá z názvu, autorka se tentokrát inspirovala němým filmem Fritze Langa z roku 1929. Společný není jen titul snímku a výstavy, ale především jejich leitmotiv – (ne)schopnost mezilidské komunikace. Pro Scerankovou je důležitá cesta, jež se jako poutníci časem rozhodneme podniknout a snaha naší existence o pochopení svého soukromého vesmíru včetně jeho přesahů. Projekt Žena na Měsíci představí objekty a instalace vyprávějící o izolaci člověka ve vlastním skafandru, fyzické i mentální krustě. Vychází z autorčina autentického zážitku, který transformuje do svébytného tvaru. Autorská prohlídka s Pavlou Scerankovou: čt 25. 4. v 17.00 Lektorské prohlídky: čt 11. 4. v 16.30
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/pavla-scerankova Wed, 03 Apr 2013 10:50:24 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/pavla-scerankova info@pragueot.cz (Cityout Praha) 21. 3. – 21. 4. 2013, Dům U Zlatého prstenu
START-UP     (Dům U Zlatého prstenu, přízemí)                                     Start-up je výstavní cyklus GHMP  zaměřený na mladé autory, kteří jsou právě na startovní čáře své kariéry. Vstup volný.KATEŘINA ADAMOVÁ / STŘEDNĚ VELKÝ PLACHÝ TVOR 21. 3. – 21. 4. 2013 Kateřina Adamová (*1977) ve svých subtilních kresbách dlouhodobě dokumentuje vlastní transformaci sebe sama do umělkyně, ženy i matky. V sérii kreseb vystavených v rámci projektu Start Up zastává rovnou hlavní roli, zároveň ji však doprovází její alter ego v podobě středně velkého, plachého a někdy agresivního tvora. Kateřina těmito kresbami kriticky demonstruje sklon člověka k sebestřednosti a grotesktního propadání se do svých problémů. Autorská prohlídka s Kateřinou Adamovou: čt 11. 4. v 17.00
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/katerina-adamova Wed, 03 Apr 2013 10:47:08 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/katerina-adamova info@pragueot.cz (Cityout Praha) 6. 3. - 19. 5. 2013, Dům U Kamenného zvonu
6. 3. - 19. 5. 2013, Dům U Kamenného zvonu Otevřeno: út–ne 10.00–20.00 První souborná výstava Radoslava (Radka) Kratiny v Domě U Kamenného zvonu představí umělce, jehož tvorba osobitým způsobem reflektovala neokonstruktivistické a kinetické tendence v českém umění druhé poloviny 60. let. Expozici bude tvořit průřez Kratinovou tvorbou, kterou charakterizuje na jedné straně racionalita, smysl pro geometrii a konstrukci formy, na straně druhé všudypřítomný prvek nezávazné hry, obsažené v principu variability jeho prací. Variabily, jak umělec nazýval své dřevěné a později kovové reliéfy a objekty, založené na proměnlivosti reliéfních struktur, byly v šedesátých a sedmdesátých letech v kontextu  českého umění ojedinělé.Lektorské prohlídky: út 9. 4., 23. 4. v 16.30
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/radek-kratina Wed, 03 Apr 2013 10:43:33 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/radek-kratina info@pragueot.cz (Cityout Praha) 08.03.2013 - 02.06.2013, Veletržní palác
Místo: Veletržní palác Datum konání: 08.03.2013 - 02.06.2013respirium mezaninu, ochoz mezaninu Tým za VŠUP: Autor: Vendula Hnídková Architekt: A1architects Grafické práce: Matěj Činčera, Jan Kloss Produkce: Jana Vinšová, Veronika Rollová Tým za NG:    kurátorka: Rea Michalová ekonomka: Tereza Pouchová produkce: Ivana Nováková Výstava Národní styl - kultura a politika analyzuje specifickou část československé vizuální kultury období let 1918-1925 z historických, politických a národních pozic. Přelomový rok 1918 dramaticky proměnil politickou mapu Evropy, ale také se zásadně podepsal na nových stylových projevech v nástupnických státech bývalé podunajské monarchie. Založením Československé republiky v roce 1918 dosáhly emancipační boje českého národa svého zdárného završení a tímto momentem se zároveň započal proces definování identity nového státu. Přestože charakter nově vzniklé republiky byl podmíněn odlišným dějinným vývojem, náboženským vyznáním a národnostním určením obyvatel, existovala společenská poptávka po národním výrazu, který by vyhovoval definici „československého" národa. Hybná síla, která začala naplňovat daná společenská očekávání, se vynořila z řad představitelů předválečného kubismu. Po první světové válce však svůj původní výrazový repertoár zcela přehodnotili. Zároveň někteří z nich obsadili důležitá místa ve státní správě, na uměleckých školách a v kulturních institucích, odkud mohli účinně působit na vývoj v československé kulturní sféře. Především architekti Pavel Janák a Josef Gočár, kteří zaujali profesorské pozice na Uměleckoprůmyslové škole a Akademii výtvarných umění a také patřili k vlivným členům uměleckých a architektonických spolků, začali určovat nový směr. Jejich nově nabyté společenské postavení jim umožnilo významně zasáhnout do utváření českého či československého národního stylu. Jejich kulturní směřování se záhy protnulo s očekáváním veřejnosti, a tak se stali tvůrci jedné z podob oficiální státní reprezentace v prvních letech existence Československa. Idea národního stylu, kterou začali formovat Janák s Gočárem, vycházela z představy o determinaci uměleckého projevu místním klimatem, takže nacházela inspiraci především v ornamentech slovanského lidového umění. Ikonické budovy jako Banka československých legií, palác Riunione Adriatica nebo pardubické krematorium, ale také řada rodinných domků pro střední vrstvy, byly realizovány v bujných, vrcholně dekorativních formách. Kromě architektury se ale obdobné ornamenty záhy uplatňovaly i v dalších sférách státní reprezentace, jako byly bankovky, československé pavilony na mezinárodních výstavách nebo ve scénografii Národního divadla. Nicméně národní styl byl už záhy konfrontován s tvorbou představitelů mezinárodní avantgardy, kteří systematicky napadali jeho dekorativní repertoár. Postupem času i průkopníci národního stylu začali opouštět původní výrazové prostředky a jeho posledním významným uplatněním se stalo řešení instalace československého pavilonu na Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes v Paříži v roce 1925.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/narodni-styl-kultura-a-politika Mon, 25 Feb 2013 10:29:30 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/narodni-styl-kultura-a-politika info@pragueot.cz (Cityout Praha) 19.12.2012 - 26.05.2013, Palác Kinských
Místo: Palác Kinských Datum konání: 19.12.2012 - 26.05.2013 Typ akce: Výstava Kurátorky: Alena Volrábová, Blanka Kubíková K čtyřstému výročí úmrtí císaře Rudolfa II., připravila NG výstavu grafického umění, které se úzce váže k působení tohoto císaře a jeho dvora. Ve 2. polovině 16. století dosáhla grafika díky zdokonaleným technikám mědirytu a leptu a díky několika významným umělcům skutečného vrcholu. Vystaveno je 58 grafických listů a knih od nejvýznamnějších autorů tzv. rudolfínského okruhu, jako byli Hednrick Goltzius, Aegidius Sadeler, Lucas Kilian, Jan Muller a další, kteří mnohdy tvořili podle předloh tehdejších nejvýznamnějších umělců, jako byli Hans von Aachen, Bartolomeus Spranger, Roeland Savery či Adrian de Vries a jiných. Většina děl je ze sbírek Národní galerie, doplněna několika zápůjčkami z Národní knihovny a ze soukromé sbírky.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/rudolf-ii-a-mistri-grafickeho-umeni Mon, 25 Feb 2013 10:22:55 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/rudolf-ii-a-mistri-grafickeho-umeni info@pragueot.cz (Cityout Praha) 13.09.2012 - 28.1.2013, Palác Kinských
13.09.2012 - 28.1.2013, Palác Kinských Kurátorka: Petra Polláková Sbírka orientálního umění Národní galerie v Praze připravila další z řady komorních tematických výstav v prostorách stálé expozice v paláci Kinských. Na předchozí výstavu nazvanou Ve spárech draka navazuje druhá, propojující různé oblasti asijského umění společným tématem palácového života, především se zaměřením na tři námětové okruhy života v paláci - na lásku, luxus a zahálku. Ikonu celého projektu, která se objevuje na titulní stránce katalogu i na plakátech k výstavě, představuje íránská olejomalba z 19. století Milenecký pár. Obraz je součástí stálé expozice asijského umění v prvním poschodí paláce Kinských.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/zivot-v-asijskem-palaci-laska-luxus-zahalka Mon, 25 Feb 2013 10:20:50 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/zivot-v-asijskem-palaci-laska-luxus-zahalka info@pragueot.cz (Cityout Praha) 20. února – 28. dubna 2013/ Veletržní palác
Výstavu připravila Národní galerie v Praze, Sbírka moderního a současného umění 20. února – 28. dubna 2013/ Veletržní palác Prostory: 5. patro, respirium, Veletržní palác Kurátorka: Helena Musilová (NG) Koordinátorka: Jana Šmídmajerová (NG) Grafické řešení: Michal Šiml Doprovodný program: Lektorské oddělení Sbírky moderního a současného umění Spolupráce na realizaci výstavy: Barbora Stejskalová Jdi a nestřílej se jmenuje nová výstava, kterou od 20. února do 28. dubna 2013 můžete vidět ve Veletržním paláci Národní galerie v Praze. V pátém patře v respiriu výtvarnice Štěpánka Šimlová společně s kurátorkou Helenou Musilovou připravily výstavu o osobní zkušenosti z pobytu v Karenském státě v Barmě (Svazová republika Myanmar).    Vedle autorských videí, fotografií i maleb, které jsou součástí instalace ve Veletržním paláci, vznikl materiál, který autorka ve spolupráci s týmem z Česka (Bára Stejskalová a další) upravila do podoby dokumentárního filmu: The art to survive the longest war in the world / Umění přežít nejdelší válku na světě. Vzhledem k politické situaci v Barmě a jejím změnám a pozornosti, jaká je na tamní politickou i občanskou sféru upřena, jde o mimořádně aktuální projekt. „Prvotním záměrem instalace je uvědomit si stále přítomnou latentní hrozbu válečného konfliktu, který však autorka současně převádí do daleko obecnější roviny. Velmi zjednodušeně řečeno, do boje dobra a zla, bez možnosti přesně rozlišit důvody či pohnutky zla, tu ,správnou´ stranu,“ říká o instalaci ředitelka Sbírky moderního a současného umění a kurátorka výstavy Helena Musilová a dodává: „Pohyb v prostředí, které je zdánlivě ideální, vstřícné, ale ve kterém je skryto smrtelné nebezpečí, se nemusí odehrát jen v místě válečné zóny, ale přeneseně kdekoliv. Evokace bazálních emocí, jako je strach, nejistota, očekávání, je možno prožít i v našem civilizovaném světě, daleko od válečných střetů.“ Vedle vlastního výtvarného projektu vznikne i prostor pro celou řadu doprovodných aktivit, od projekce vzniklého dokumentu, přes workshopy vycházející z vlastní instalace až  po aktivity spjaté s Člověkem v tísni. Touto instalací pokračuje Národní galerie v Praze v mapování díla umělců mladé a střední generace. Myanmar, dříve známý jako Barma, je svaz sedmi států a sedmi oblastí, na jehož území se nachází mnoho různých národů a kultur. Celkově se ve všech dohromady mluví asi devadesáti jazyky, oficiálním jazykem je barmština. Etničtí Barmánci tvoří cca 65–70% obyvatel a žijí ve střední nížinné části země. Etnické menšiny představují asi třetinu obyvatel a obývají více než polovinu území Barmy/Myanmaru. Země sousedí s Bangladéšem, Indií, Čínou, Laosem (část hranice tvoří řeka Mekong) a Thajskem. Jedna z našich nejvýraznějších vizuálních umělkyň Štěpánka Šimlová (1966) vstoupila na výtvarnou scénu kolem Sametové revoluce a na její tvorbě a práci se dá mj. ukázat, jakými procesy a proměnami prošlo výtvarné umění posledních let. Neomezuje se na tvorbu v jednom médiu, vyjadřuje se v malbě, kresbě, fotografii, videu, vytváří instalace a site specific projekty. Jako jedna z prvních v Česku začala experimentovat s digitálním obrazem a s jeho manipulací. Řada jejích prací reagovala na politickou či společenskou situaci – za všechny je možno zmínit například sérii Čínské reklamy, Modlitbičky, Čínské město, Tokio z roku 2000, vkládající do polí pro neonové reklamy v rušném velkoměstě slova dětské modlitbičky. V Národní galerii v Praze Štěpánka Šimlová vystavovala několikrát, je zastoupena ve sbírkách Národní galerie i ve stálé expozici ve Veletržním paláci, v části věnované současnému českému umění.http://stepanka-simlova.comwww.jdianestrilej.czwww.ngprague.cz Veletržní palác Dukelských hrdinů 47 170 00 Praha 7VSTUPNÉ: základní     180,- snížené      90,- rodinné     240,- šk. skupina     20,- DOPROVODNÉ AKCE K VÝSTAVĚ ŠTĚPÁNKY ŠIMLOVÉ – „JDI A NESTŘÍLEJ“ 20.2. – 28.4. 2013 Informace a rezervace: vzdelavani@ngprague.cz, tel.: 224 301 003. Lektorská oddělení SUDS a SMSU, NG v Praze. Komentované prohlídky a přednášky 13. 3.     ST    16:30  s kurátorkou výstavy Helenou Musilovou 24. 3.    NE     15:00  s umělkyněmi Štěpánkou Šimlovou a Bárou Stejskalovou Cena: základní 80 Kč, snížená 50 Kč (zahrnuto vstupné a poplatek za odborný výklad) / Doba trvání: 45–60 min. / Místo setkání: pokladny v přízemí Veletržního paláceInscenovaná diskuse a workshop s autorkou a jejími hosty v prostoru výstavy na téma pobytu ve válečné zóně. sobota    20. 4. 2013 15.00 hodin Cena: zdarma i vstup / Doba trvání: 60 – 90 min. / Místo setkání: pokladny v přízemí Veletržního paláceKino Veletrhy Připravujeme FILMOVÉ VEČERY S BARMOU Projekce filmů a diskuse s autoryVýtvarná dílna pro studenty a dospělé Z FILMU DO OBRAZU – Malba sobota 23. 3. 2013 Jak může film ovlivnit malíře? Vydejme se na cestu z média do média. Dílna s umělkyní Štěpánkou Šimlovou, ve které budeme pracovat s inspirací vizualitou filmového média, kterou přeneseme do klasického obrazu, vytvořeného malbou akrylem či temperou. Čas: sobota 23. 3. 2013, 10.00–17.00 (přestávka na oběd 13.00–14.00) / Cena: 250 Kč / 1 osoba, v ceně je zahrnuto: vstupné, vedení a výtvarný materiál / Doba trvání: 6 hodin / Místo setkání: u pokladny Veletržního paláce / Rezervace: nutná Změna programu vyhrazena.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jdi-a-nestrilej-stepanka-simlova Wed, 20 Feb 2013 13:47:46 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jdi-a-nestrilej-stepanka-simlova info@pragueot.cz (Cityout Praha) 31. 1. – 3. 3. 2013, Dům U Zlatého prstenu, přízemí
START-UP     (Dům U Zlatého prstenu, přízemí)                                     Start-up je výstavní cyklus GHMP  zaměřený na mladé autory, kteří jsou právě na startovní čáře své kariéry. Vstup volný.JAN BIGAS/ KDESI MEZI LESY                                                            31. 1. – 3. 3. 2013 Soubor fotografií Jana Bigase (*1986, Český Krumlov) nazvaný Déjà vu volně navazuje na diplomovou práci Znamení. Námětem snímků zachycující stopy lidské přítomnosti v přírodě, je osobní příběh, který může v mysli diváka vyvolat pocit něčeho už dříve prožitého či viděného. Honza jej popisuje: „Chtěl jsem se ve fotografiích ponořit hlouběji, dostat se více pod povrch, nalézat fiktivní, mou představivostí definované situace.“ Jan Bigas absolvoval v roce 2012 v ateliéru fotografie na Vysoké škole uměleckoprůmyslové.  
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jan-bigas Thu, 17 Jan 2013 17:25:51 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jan-bigas info@pragueot.cz (Cityout Praha) Slabikář návštěvníků památek - sloh románský a gotický. Haptická stálá expozice.
MUZEUM HL. M. PRAHY - HLAVNÍ BUDOVA MUZEA Expozice je věnována jedinečným architektonickým památkám, které dnešní Praha zdědila po předcích. Některé se zachovaly dodnes, jiné byly přestavěny nebo zbořeny a poznáváme je již jen z fragmentů, to však nemění nic na významu, které měly pro dějiny architektury. V této expozici jsou prezentovány modely půdorysů a trojrozměrné modely celých staveb, jedná se o modely kostelů, které dosud existují nebo v minulosti existovaly. Tyto modely doplňuje ideální model gotické katedrály. Expozice je zcela přístupná lidem se zrakovým postižením. Je vhodná i pro doplnění školní výuky dějepisu a výtvarné výchovy. Samostatné vstupné je 20 Kč. Románská bazilika svatého Víta, na Pražském hradě, postavena mezi lety 1060–1096, model v měřítku 1:150Gotický svazkový pilíř z chóru katedrály svatého Víta na Pražském hradě, z doby po roce 1356, model v měřítku 1:5
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/slabikar-navstevniku-pamatek Tue, 08 Jan 2013 18:56:18 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/slabikar-navstevniku-pamatek info@pragueot.cz (Cityout Praha) z let 1826–1834 je unikátním a nejatraktivnějším exponátem muzea
z let 1826–1834 je unikátním a nejatraktivnějším exponátem muzea Od 12. dubna 2007 je po vyčištění a s novým osvětlením opět přístupný veřejnosti.   Je jedinečným dokladem podoby Starého Města, Malé Strany a Pražského hradu před přestavbou Prahy na konci 19. a počátku 20. století. Byl vyroben ručně z papírové lepenky. Na přibližně 20 m² je zobrazeno historické jádro Prahy v detailní podobě, jakou mělo před sto padesáti lety, tedy včetně stovek zbořených domů bývalého Židovského města a Starého Města. Více než 2000 budov je na barevném modelu zachyceno v měřítku 1:480, se všemi detaily výzdoby fasád i podrobnostmi dvorů,zahrad a hospodářské zástavby nitra domovních parcel a přilehlých pozemků. Pro mnoho zbořených historických budov je Langweilův model jediným svědkem jejich podoby. Tvůrcem modelu byl zaměstnanec pražské Univerzitní knihovny Antonín Langweil (1791-1837), který své neobvyklé zálibě věnoval veškerý volný čas i finanční prostředky. Přestože byl model již ve své době obdivován mnohými vzdělanci, mecenáše pro svou práci Langweil nikdy nenašel. Zemřel v bídě a početné rodině zanechal jen dluhy a nedokončené dílo, jehož cena se tehdy zdála velmi problematická. V roce 1840 se stal model součástí majetku Národního muzea v Praze a po více než sto letech byl předán do sbírek Muzea hlavního města Prahy, kde je nejvyhledávanější součástí historické expozice. Teprve dnešní doba dokáže ocenit skutečný význam Langweilova modelu, význam prvotřídního dokumentu i nevšedního uměleckého díla.    
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/langweiluv-model-prahy Tue, 08 Jan 2013 13:45:49 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/langweiluv-model-prahy info@pragueot.cz (Cityout Praha) 25. 11. 2012 – 10. 03. 2013, Muzeum hlavního města Prahy - hlavní budova
25. 11. 2012 – 10. 03. 2013, Muzeum hlavního města Prahy - hlavní budova Malý výstavní projekt, kterým opakovaně představujeme ukázky z rozsáhlých sbírek muzea, pokaždé na ploše jedné vitríny. Němí strážci  27. 11. 2012 – 10. 3. 2013 Výběr z obsáhlé sbírky zámků MMP včetně přiblížení postupu jejich restaurování.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/nemi-strazci Tue, 08 Jan 2013 13:31:27 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/nemi-strazci info@pragueot.cz (Cityout Praha) Přijďte se zapojit do debaty o současném umění! Neformální posezení s umělci, kteří vystavují v expozici Po sametu.
Neformální posezení a seznámení s umělci, kteří vystavují v expozici Po sametu.Za barem Tomáš Vaněk: st 23. 1. v 18.00, Dům U Kamenného zvonu, kavárna (prosíme o rezervaci předem na pr@ghmp.cz)  
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/za-barem Tue, 08 Jan 2013 12:32:18 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/za-barem info@pragueot.cz (Cityout Praha) od 17. 11. 2009, Dům U Zlatého prstenu, Týnská 6, Praha 1-Ungelt
od 17. 11. 2009 Dům U Zlatého prstenu, Týnská 6, Praha 1-Ungelt Otevřeno: út–ne 10.00–18.00 Dlouhodobá expozice Po sametu zahrnuje generačně vzdálené umělce. Kromě autorů, kteří si během dvaceti let svobody založili vlastní „školy“ a začali vychovávat vrstvu nastupujících tvůrců, představuje i výrazné osobnosti výtvarného světa, legendy českého umění 20. století, jejichž tvorba sahá hluboko před rok 1989. Kurátoři expozice vybrali díla různých médií a dobových tendencí, jejichž zvrstvení vychází z poznání dynamické scény nejen umění devadesátých let, ale i začátku nového milénia. Po sametu nahlíží na české vizuální umění převážně z posledních dvaceti let nečasově. Potlačením chronologického řazení a vzájemnou rytmizací umělců různých generací vznikají netušené paralely, otevírá se prostor pro nové výklady. 
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/po-sametu Tue, 08 Jan 2013 12:15:59 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/po-sametu info@pragueot.cz (Cityout Praha) 18. 1. 2013 – 10. 3. 2013, Galerie Rudolfinum
18. 1. 2013 – 10. 3. 2013, Galerie Rudolfinum kurátor: Petr VaňousVladimír Véla / Adam Štech / Lubomír Typlt / Martin Gerboc / Daniel Pitín / Jiří Petrbok 6 způsobů dramatizace obrazu 6 způsobů různosměrné dekonstrukce celku, který se neustále rozpadá 6 způsobů výrazové defragmentace obrazu Motýlí efekt vyjadřuje citlivou závislost vývoje systému na počátečních podmínkách, jejichž malé změny mohou mít za následek velké variace v delším průběhu. Tato výstava otevírá otázky možností malířské reflexe dnešní doby, která v sobě nese množství rozmanitých kulturních impulzů a stop z různě vzdálené minulosti, jejichž začátky nelze zpětně díky množství převrstvení a rychlost distribuce dat zpětně identifikovat. Na tuto situaci reaguje ve svých obrazech šest malířů tří generací, kteří usilují o dekonstrukci či defragmentaci mizející jednoty jako společné jistoty. Každý z nich jiným způsobem malířské artikulace zpřítomňuje a zobecňuje nejistotu z neznámého. Jak uchopit to, co by mohlo být společným pocitem doby a co se v druhém plánu ukazuje jako aspekt, který propojuje všech šest názorových pozic prezentované malby? 14. 2. 2013, 17.30 Komentovaná prohlídka s kurátorem Petrem Vaňousem
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/motyli-efekt Thu, 03 Jan 2013 14:37:02 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/motyli-efekt info@pragueot.cz (Cityout Praha) 11.1. - 28.2.2013, Galerie Perla, Jánský vršek 15, P.1
11.1. - 28.2.2013, Galerie Perla, Jánský vršek 15, P.1 Výstava potrvá do 28.2. 2013 a je otevřena po - pá 12 - 17h, so - ne 14 - 18h. Vzniká v návaznosti na jeho větší a již probíhající výstavu v Dlouhé ul.č.5  (trvající do 17.1.2013, po-pá 10-18) pod názvem "HLEDÁNÍ ŘÁDU" - prezentující to nejlepší z jeho dosavadní tvorby. Unikátní prostorové instalace ze světla, vody, optického skla a kovu - tematicky inspirované Božím slovem
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vaclav-ciglera Thu, 03 Jan 2013 14:08:20 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vaclav-ciglera info@pragueot.cz (Cityout Praha) 22.11.2012 - 27.01.2013, Veletržní palác
22.11.2012 - 27.01.2013,  Veletržní palác Výstavní projekt Fakulty umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem Sbírka moderního a současného umění Národní galerie v Praze Komisař výstavy: Michal Koleček V rámci výstavy UNIVERZITA PŘEDLICE budou představena umělecká díla reagující na situaci Předlic - industriálního předměstí Ústí nad Labem. Předlice jsou přitom jednotlivými autory reflektovány z různých hledisek, která akcentují jejich historická, urbanistická, architektonická, environmentální či současná společenská specifika. Zásadním leitmotivem výstavy je fakt, že Předlice reprezentují širší problematiku sociálně vyloučených lokalit. Pedagogové i studenti Fakulty umění a designu Univerzity Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem se ve svých projektech zaměřují na umělecké intervence do urbánního prostoru této ekologicky i sociálně poznamenané průmyslové a obytné čtvrti a otevírají komunikační prostor i umělecký dialog směrem k místním obyvatelům. Konkrétní realizace přitom využívají formátu site-specific a propojují pole volného výtvarného umění s oblastmi designu, grafického designu, urbánních intervencí i širších participatorních socio-kulturních komunitních aktivit. Výstava je pořádána u příležitosti oslav 20. výročí založení vysokoškolských uměleckých studií na Univerzitě Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem. Výstavu podpořili: Univerzita Jana Evangelisty Purkyně v Ústí nad Labem, Ministerstvo školství, mládeže a tělovýchovy České republiky, Foundation Open Society Institute, Město Ústí nad Labem, Úřad vlády České republiky - Odbor pro sociální začleňování v romských lokalitách.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/univerzita-predlice Fri, 14 Dec 2012 10:43:55 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/univerzita-predlice info@pragueot.cz (Cityout Praha) 11.12.2012 - 30.03.2013, Schwarzenberský palác
11.12.2012 - 30.03.2013, Schwarzenberský palác Grafický kabinet Kurátorka Alena Volrábová Když se Václav Hollar (1607-1677) v roce 1652 vrátil z několikaletého pobytu v Antverpách do Londýna, našel zemi zpustošenou občanskou válkou. Sám byl navíc v nelehké situaci, protože postrádal dřívějšího mecenáše, neměl nyní jisté živobytí a jeho hlavním zaměstnáním byly zejména knižní ilustrace. Londýn navíc v té době čekaly dvě velké rány, které jej nadlouho poznamenaly: Epidemie moru v roce 1665 a velký požár v roce 1666. Život a ani kultura se však v té době nezastavily a knihy vycházela dále. Překladatel a editor John Ogilby připravil mimo jiné nová vydání Ezopových bajek, které sám přebásnil a ilustrace svěřil Hollarovi. Jedno vydání vyšlo v roce 1665, druhé z roku 1666 bylo doplněné o několik ilustrací a o Petroniovu povídku Matrona z Efezu. Předlohy k leptům mnohdy nebyly dílem Hollarovým; často se jako inventor uvádí Francis Cleyn, řada z nich byla vytvořena podle dřívějších ilustrací Francise Barlowa. Nicméně u několika listů s krajinnými motivy, nebo u kostýmního námětu je evidentní, že Hollar pracoval také podle vlastních kreseb. Kolekce těchto leptů tvoří přitažlivý soubor Hollarových ilustrací.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vaclav-hollar-ilustrace-k-ezopovym-bajkam Fri, 14 Dec 2012 10:40:54 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vaclav-hollar-ilustrace-k-ezopovym-bajkam info@pragueot.cz (Cityout Praha) 1 - 30.11.2012, Galerie Perla
1 - 30.11.2012, Galerie Perlawww.galerieperla.cz
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/ludek-tichy Wed, 14 Nov 2012 07:42:04 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/ludek-tichy info@pragueot.cz (Cityout Praha) 1.11. - 21.12.2012, Langhans Galerie Praha
1.11. - 21.12.2012, Langhans Galerie Praha
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/no-comment Tue, 13 Nov 2012 11:12:07 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/no-comment info@pragueot.cz (Cityout Praha) Galerie MIRO bude od 7. listopadu do 9. prosince 2012 vystavovat jedno z nejdůležitějších děl Dimitrise Tzamouranise, Melancholii.
Galerie MIRO bude od 7. listopadu do 9. prosince 2012 vystavovat jedno z nejdůležitějších děl Dimitrise Tzamouranise, Melancholii. Jedná se o soubor obrazů nenáboženské tematiky tvořících oltář. Centrální obraz nezobrazuje tradiční námět ukřižování Krista, ale skupinu na zemi ležících mladých lidí. Tzamouranisův oltář je nutné chápat jako propojení idejí západního moderního světa určujících naše myšlení. Dílo se opírá o tradici náboženského umění svoji oltářní podobou ale ne tematikou. Hlavní obraz zobrazuje skupinu lidí ve chvíli odpočinku. Objímající se pár ve středu obrazu znázorňuje malířovu dceru Elektru a jejího přítele Julia, kteří jsou obklopeni přáteli. Partnerská láska je zde v symbióze s láskou společenskou. Někteří pozorovatelé se ve svých vzpomínkách mohou opět navrátit do svého mládí a studentského života. Vnější desky otevíratelného křídlového obrazu představují úplné zatmění Měsíce a Slunce. Hra světelných paprsků a stínů poukazuje na vznik světa, intelekt a poznání. Melancholia odkazuje na kontrast mezi heliocentrismem a církevním geocentrismem, tedy tím, co je středem sluneční soustavy. Především v 16. a 17. století zastávala církev názor, že Země je středem vesmíru, zatímco známí astronomové (Galileo, Kepler a Koperník) se snažili tento pohled na svět vyvrátit. Dimitris Tzamouranis se narodil v roce 1967 v Kalamatě v Řecku. V roce 1990 se přestěhoval do Berlína, kde začal studovat na Vysoké škole umělecké. Jako umělci se mu podařilo získat grant od berlínského senátu, díky kterému mohl rok pobývat v Istanbulu. Na přelomu milénia vytvořil několik uměleckých děl, u nichž si osvojil svůj osobitý styl. Jeho dílo je zastoupeno v mnoha soukromých i veřejných sbírkách, např. v Makedonském muzeu současného umění v Thessaloniki. Pražská Galerii MIRO bude v tomto roce hostit světovou premiéru velkolepé Melancholie, poté se dílo přesune do známých zahraničních uměleckých institucí.O Galerii MIRO Galerie MIRO byla založena v roce 1987 v Berlíně. V kostele sv. Rocha areálu Strahovského kláštera sídlí od roku 1994, kdy byla z Berlína přemístěna do Prahy. Za své jedinečné umístění vděčí především nejslavnějšímu českému zpěvákovi Karlu Gottovi, který vypomohl zakladateli galerie Miru Smolákovi bezúročnou milionovou půjčkou k získání prostorů kostela sv. Rocha. Od té doby se zde vystřídalo již několik desítek výstav mistrů světového, ale i českého malířství. Mezi ty nejznámější patří Picasso, Miró, Dalí, Chagall, Rodin, Warhol       a další. V roce 2001 byla galerie na základě veřejného výzkumu The Gallup Organization vyhlášena „nejoblíbenější komerční galerií v Praze“. Galerie MIRO pořádá také udělování Evropské ceny Trebbia za podporu kultury a tvůrčí činnosti. Laureáty ceny z navržených kandidátů vybírá z pověření Nadačního fondu Trebbia Mezinárodní nominační komitét, jehož členy jsou významné osobnosti z několika evropských zemí. Do povědomí pražské veřejnosti se Galerie MIRO zapsala také pořádáním běžeckého závodu Miroton – Během za uměním. Spolupořadatelem Mirotonu je Prague International Marathon.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/tzamouranisova-melancholia Tue, 13 Nov 2012 11:02:37 +0100 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/tzamouranisova-melancholia info@pragueot.cz (Cityout Praha) 07.09.2012 - 04.11.2012, Veletržní palác
07.09.2012 - 04.11.2012, Veletržní palác Výstavu připravila Národní galerie v Praze, Sbírka moderního a současného umění Kurátorka: Helena Musilová Spolupráce: Světlana Michajlová, Ivana Nováková, Filmdekor s.r.o. Národní galerie představuje jednoho z nejvýraznějších umělců své generace Dominika Langa (1980), reprezentanta ČR v pavilonu České republiky a Slovenské republiky v rámci 54. ročníku mezinárodní výstavy výtvarného umění - La Biennale diVenezia v Itálii v roce 2011, kde realizoval výstavní projekt Spící město. Benátská instalace vytvořila prostor pro setkání dvou umělců spjatých osobní vazbou (otec - syn) a poskytla bázi pro rozvinutí fiktivního mezigeneračního dialogu. Původní ideou bylo přenést tento projekt i do prostor Veletržního paláce - představovat projekty uskutečněné v pavilonu Československo v NG v Praze by mělo být součástí další výstavní dramaturgie SMSU. Nicméně při přípravě výstavy pro NG se ukázalo, že benátskou instalaci nelze mechanicky přenášet do jiných výstavních prostor. Veletržní palác jako určitá ikona nakonec vedl Dominika Langa k naprosto jinému projektu, reflektující vlastní místo. Východiskem Langovy instalace se tak stává požár budovy v roce 1974 a následné hledání správného využití torza původní budovy. DOPROVODNÉ PROGRAMY K VÝSTAVĚ ÚČEL - PROSTOR - KONTEXT - INDICIE  - SITUACE SO 6.10., 20.10, a 3. 11. 2012 Kde hořel Veletržní palác? Kdo rozhodoval o tom co se sním po požáru stane? Co předcházelo a co bude následovat? Tři různá živá sobotní odpoledne s Dominikem Langem a hosty z řad kurátorů, umělců, návštěvníků a teoretiků, propojující archivní textový a dokumentační i literární materiál, inscenovanou i skutečnou diskusi s původními i současnými účastníky situace „po požáru", minulost a dnešek. Můžete se stát jedním z nich. Seznamte se se všemi, nebo jen některými  příčinami a zapojte se v jejich současnou interpretací. Program propojuje diskusi, komentovanou prohlídku a tvůrčí workshop. Předchozích znalostí a zkušeností není třeba. Čas: sobota  6.10., 20.10, a 3. 11. 2012  13.30.-17.30/ Cena: 80 Kč /50Kč 1 osoba včetně vstupného Doba trvání: 4 hodiny / Rezervace: možná Otevřený sobotní ateliér pro děti a rodiče  „Site specific" 3.11. 2012 SO   14.00 - 16.30   - Veletržní palác Čas: sobota / Cena: 80 Kč / 1 osoba od 4 let (v ceně je zahrnuto vstupné, odborné vedení a výtvarný materiál) / Doba trvání: navštivte ateliér kdykoli od 14.00 do 16.30. Rezervace není nutná. Více informací na Facebook: Výtvarné dílny pro rodiny s dětmi v Národní galerii. Otevřené výtvarné herny pro děti a rodiče Připravili jsme pro vás herny, kde můžete společně tvořit, hrát si a inspirovat se výtvarnými díly. Čekají na vás aktivity, které rozvíjejí kreativitu dětí. Nechte se společně s nimi okouzlit zajímavými artefakty a zapojte se do společné tvorby: Okolo mě 24. 10. 2012 od 16.00 do 17.15 (doporučený věk dětí 3 - 5 let) Čas: středa Cena: 45 Kč/osoba starší 1,5 roku / Doba trvání: 16.00-17.15, poslední vstup v 16.45 / Místo konání: ateliér ve 4. patře Veletržního paláce. Rezervace není nutná. Okolo mě 25. 10. 2012 od 10.15 do 11.30 (doporučený věk dětí 1,5 - 3 roky) Čas: čtvrtek Cena: 45 Kč/osoba starší 1,5 roku / Doba trvání: 10.15 - 11.30, poslední vstup v 11.00 / Místo konání: ateliér ve 4. patře Veletržního paláce. Rezervace není nutná. PROGRAMY PRO ŠKOLNÍ A ZÁJMOVÉ SKUPINY A PEDAGOGY Komentovaná prohlídka výstavy pro pedagogy Seznámíte se s instalací současného umělce Dominika Langa a budete inspirováni k návštěvě se svou třídou. Výklad pro pedagogy všech typů škol. Čas: čtvrtek 16.30 / Cena: vstup i prohlídka zdarma / Doba trvání: 60-90 min. / Místo setkání: u pokladny / Rezervace: nutná Termín:  čtvrtek 13.9. 2012
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/dominik-lang Tue, 16 Oct 2012 11:52:52 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/dominik-lang info@pragueot.cz (Cityout Praha) 05.09.2012 - 11.11.2012, Veletržní palác
05.09.2012 - 11.11.2012, Veletržní palác Autor: Alena Kupčíková - Umění a věda na podporu dyslektickým dětem Kurátoři: Alena Kupčíková a Martina Veverková /5s_gallery/ Vystavující: Štěpán Beránek, Ivan Komárek, Markéta Korečková, Alena Kupčíková, Luděk Míšek, Christl Mudraková, Kateřina Novotná, Jan Pospíšil, Kryštof Rybák Jedinečný koncept výstavy spojuje odděleně fungující roviny společnosti - vzdělávací, sociální a uměnítvornou. Až dosud se v dějinách výtvarného umění umělci veřejně nepřihlásili ke svému handicapu dyslexie a nikdy nebyl tento handicap takto prezentován. Provázanost těchto sfér je znovupotvrzením, dokladem nezrušitelné celistvosti fungování člověka ve vztahu k vnějšímu světu. A spojujícím prvkem je paradoxně handicap neboli znevýhodnění. K daným znevýhodněním patří dysgrafie - obtíže s grafickou úpravou při psaní, dysortografie - problémy s pravopisem, dyskalkulie - znesnadňuje chápání čísel a matematických operací, dyspraxie - ztěžuje kontrolu tělesných pohybů, či ADHD - jehož hlavním projevem je hyperaktivita. Dyslexie způsobující obtíže při osvojování čtenářských dovedností, patří k nejrozšířenější a nejznámější poruše. Z toho důvodu se také autoři projektu rozhodli používat ji v názvu jako zástupný symbol pro všechny výše zmíněné specifické poruchy. Souvislost mezi dyslexií a výtvarným nadáním se dá zjednodušeně vysvětlit jako aktivace spíše pravé hemisféry (současně s dysfunkcí levé hemisféry nebo problémy s propojením s levou hemisférou) namísto zapojení obou hemisfér, jako je tomu v případě, kdy umíme dobře číst a psát. Dyslektici pak mohou být tvořiví zejména ve vizuální oblasti, v níž často využívají svoji prostorovou představivost. Není také bez zajímavosti, že mnoho dyslektiků je i mezi piloty, kde orientace probíhá uvnitř nekonečně otevřeného prostoru. Z rozhovorů s umělci vyplynul pozoruhodný fakt: z nutnosti, indispozice, kterou dyslexie přináší, si pro chápání vztahových situací a společenských jevů potřebují vytvářet své vlastní vizuální systémy. S lehkou samozřejmostí přitom zacházejí v mysli se symboly - trojrozměrnými objektivizovanými představami, skrze které interpretují svět kolem. Jejich jazykem se přirozeně, dříve než slovo, stává obraz, tvar. Dyslexie je přítomna v mnoha uměleckých oborech: fotografii, malířství, architektuře. Koncept výstavy poukazuje právě na fakt souvislosti mezi handicapem a kreativitou. V tomto chápání se dyslexie jednoznačně stává DAREM.  Workshopy k výstavě: Pozvánka na Facebooku: http://www.facebook.com/events/266505163469969/ Neděle 30.9. / pro děti i dospělé / účast a vstup zdarma   Od 15.00 - kavárna Nová syntéza (přízemí Veletržního paláce) Jak předměty mohou vypadat jako písmena a co všechno a jak se může v 3D světě stát slovem (vytváření slov a objektů z molitanů, balónků nebo izolepy) - s ak. sochaři Štěpánem Beránkem a Kryštofem Rybákem Od 17.00 - ochoz 5. patra Komentovaná prohlídka výstavy 3D-DYS: autoři představí svá díla nejen z výstavy Neděle 7.10. / pro děti i dospělé / účast a vstup zdarma Od 15.00 - kavárna Nová syntéza (přízemí Veletržního paláce) Je možné natisknout, vystříhat nebo vypočítat matematicky dokonalý tvar? - s ak. sochaři Markétou Korečkovou, Luďkem Míškem a Janem Pospíšilem Od 17.00 - ochoz 5. patra Komentovaná prohlídka výstavy 3D-DYS: autoři představí svá díla nejen z výstavy Neděle 14.10. / pro děti i dospělé / účast a vstup zdarma Od 15.00 - kavárna Nová syntéza (přízemí Veletržního paláce) Slabikář pro děti od 4 let a Multimediální interaktivní testy (počítačová hra-program, zaměřený na prevenci a včasné odhalování obtíží se čtením, psaním a dalšími vývojovými poruchami učení) - s vystavující umělkyní a autorkou projektu dr. Alenou Kupčíkovou Od 17.00 - ochoz 5. patra Komentovaná prohlídka výstavy 3D-DYS: autoři představí svá díla nejen z výstavy Doprovodná výstava 3D-DYS-continuo 10. 9. - 30. 9./ tvorba dyslektických umělců nejen v rovině 3D / 5s gallery / www.5sgallery.cz
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/3d-dys Tue, 16 Oct 2012 11:48:42 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/3d-dys info@pragueot.cz (Cityout Praha) 28.08.2012 - 30.11.2012, Schwarzenberský palác
28.08.2012 - 30.11.2012, Schwarzenberský palác Grafický kabinet Schwarzenberský palác Kurátorka: Alena Volrábová   V široké škále námětů, jež za svého života Václav Hollar (1607-1677) ztvárnil, mají Čtyři roční období zvláštní postavení. Téma bylo v 17. století oblíbené zejména v nizozemském prostředí a Hollarovy první realizace vznikly již v letech 1628-9 v počátcích jeho pobytu v Německu, podle předloh nizozemských současníků, jako jedny z jeho prvních již kvalitních leptů. Záhy ale vydal Čtyři roční období podle vlastních předloh, ve kterých již zraje jeho pro příště charakteristický krajinářský styl. V rámci vedutistické tvorby ale sezónní témata již v tomto duchu nevytvořil. Když se k námětu posléze vrátil, bylo tomu až o řadu let později, když se usadil v Londýně u svého mecenáše, významného sběratele Thomase Howarda, hraběte z Arundelu, se kterým se poprvé setkal v roce 1636 v Kolíně nad Rýnem. V Anglii vydal mezi léty 1641-1644 tři série Čtyř ročních dob jako ženských postav v elegantních šatech, ve kterých využil svých schopností graficky vyjádřit charakter jemných ušlechtilých materiálů. Od nich se pravděpodobně odvíjely cykly proslulých zátiší s rukávníky, které ale většinou realizoval až později v Antverpách, kam v roce 1642 unikl před anglickou občanskou válkou. Když se v roce 1652 vrátil do Londýna, situace se v mnohém změnila a Londýn postihly dvě velké katastrofy: mor v roce 1665 a velký požár v roce 1666 a Hollarova tvorba se už ubírala jiným směrem. Ke Grafickým cyklům Čtyř ročních období jako ženským postavám, jež představují spolu se zátišími s rukávníky jeden z vrcholů celé jeho tvorby, se již nevrátil. V grafickém kabinetu Schwarzenberského paláce budou od konce srpna vystaveny všechny grafické cykly Hollarových Čtyř ročních dob včetně jeho dalších souvisejících leptů, jako jsou proslulé rukávníky a jiné.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vaclav-hollar Tue, 16 Oct 2012 11:45:24 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/vaclav-hollar info@pragueot.cz (Cityout Praha) 08.09.2012 - 28.10.2012, Veletržní palác
08.09.2012 - 28.10.2012,  Veletržní palác Výstavu připravila Národní galerie v Praze, Sbírka moderního a současného umění, ve spolupráci s Velvyslanectvím Brazilské federativní republiky v Praze.Autorka: Amalia Giacomini Kurátorka: Michaela Brixová Tvorba Amalie Giacomini má přímé souvislosti s uměleckými experimenty brazilských umělkyň jako Lygia Clark či Lygia Pape, na jejichž lineární instalace navazuje a rozšiřuje je ve snaze definovat, tvarovat a zviditelňovat prázdnotu, vymezovat a „aktivovat" prostor. Předmětem jejího zkoumání je vzduch, který za pomoci elastických materiálů a úsporných gest člení a tvaruje a dynamicky tak dotváří dané místoa prostředí. Překrývajícími se elastickými vlákny vytváří sítě, jejichž rovinami propojuje reálné hranice daného místa s nově vznikajícím objektem v instalaci, v níž linie není pouze hranicí vymezující prostor, ale prostorem samotným. Mezní povaha jejího díla pohybujícího se mezi maximální přítomností a nepřítomností je pro její instalace charakteristická, autorka v nich přetváří vnímání daného prostoru jenž opticky zvětšuje, zakřivuje a natahuje vedena snahou tvarovat a nově formulovat svět. Všechny tyto aspekty a cíle jejích uměleckých instalací jsou představeny i na výstavě Zdánlivá neviditelnost, zrealizované ve spolupráci Sbírky moderního a současného umění Národní galerie v Praze s Velvyslanectvím Brazilské federativní republiky v Praze u příležitosti oslav Dne brazilské nezávislosti (7. září).
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/amalia-giacomini-zdanliva-neviditelnost Tue, 16 Oct 2012 11:41:57 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/amalia-giacomini-zdanliva-neviditelnost info@pragueot.cz (Cityout Praha) 11.10.2012 - 31.05.2013, Šternberský palác
11.10.2012 - 31.05.2013,  Šternberský palác Expozice německého a rakouského malířství 19. století představí nejvýznamnější díla umělců těchto zemí ve sbírkách Národní galerie v Praze. Úzká kulturní spolupráce v rámci středoevropského uměleckého prostoru zásadním způsobem působila na umění v celé oblasti včetně Čech. Klasicismus na výstavě zastoupí významné vídeňské osobnosti, dvorní portrétista F. H. Füger a autor historických a mytologických scén J. Abel. Neoklasicismus ovlivnil nástup mohutného proudu krajinomalby, jenž se již však nesl v duchu romantismu. Na dílech výrazných osobností několika malířských škol ukážeme různé polohy tohoto stylu -, vídeňská krajinomalba, reprezentovaná plátnem J. Rebbela, přenese diváka z drsného severu do přímořské Itálie stejně jako plátno E. W. Poseho, zástupce düsseldorfské Akademie, z drážďanské školy vystavujeme obrazy C. D. Friedricha a J. Ch. C. Dahla, z mnichovské C. Rottmanna, Ch. Morgensterna a J. G. Steffana. Biedermeier, umělecký a myšlenkový proud první poloviny 19. století se projevil v kulturní atmosféře doby svou střízlivou a nepatetickou věcností. Malé žánry C. Spitzwega s humoristickou pointou získaly velkou popularitu také v Čechách. Jednou z nejvýraznějších osobností vídeňského biedermeieru byl F. G. Waldmüller, jehož portréty, žánry i krajiny ho předvádějí jako nesmírně citlivého a vnímavého pozorovatele lidského života. Portrétní malbu druhé poloviny 19. století zastupují reprezentativní podobizny E. Engertha a E. Magnuse. Kontakt na lektorské oddělení SUDS: vzdelavani@ngprague.cz
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/mistrovska-dila-rakouskeho-a-nemeckeho-malirstvi-19-stoleti Tue, 16 Oct 2012 11:25:23 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/mistrovska-dila-rakouskeho-a-nemeckeho-malirstvi-19-stoleti info@pragueot.cz (Cityout Praha) 15.10.2012 - 21.02.2013, Veletržní palác
15.10.2012 - 21.02.2013, Veletržní palác Kurátor a autor: Zuzana Novotná Veletržní palác, 3. patro Malou výstavou v grafickém kabinetu připomínáme výročí solitéra generace Osmy a SVU Mánes. Kresby v Trampotově tvorbě zaujímají podstatné místo a dokládají jeho způsob výtvarného myšlení usilujícího v organickém moderním pojetí o harmonii vnitřního zážitku a respektu k minulosti. V jeho raných pracích se zpočátku projevoval zájem o figurální náměty, společné všem umělcům nastupující moderny. Ve dvacátých letech v kresbě rozvíjel náměty postav a hlav v syntetickém kubismu do osobité zjednodušené formy a k tvarově ornamentálním znakům, což je přiblížilo k lyrickému kubismu.Ty a další motivy časem ustupovaly novému tématu - krajině. Jejich geometrizující forma odkazuje na specifickou syntézu Cézannova výtvarného cítění a formy.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jan-trampota-1889-1942-bez-vlastniho-zazitku-neni-porozumeni Tue, 16 Oct 2012 11:14:42 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/jan-trampota-1889-1942-bez-vlastniho-zazitku-neni-porozumeni info@pragueot.cz (Cityout Praha) 27. 6. - 31. 10. 2012, DOX
27. 6. - 31. 10. 2012, DOX Veronika Psotková (* 1981, Opava) je absolventkou ateliéru sochařství Michala Gabriela FaVU VUT v Brně (2009) a věnuje se zejména figurální tvorbě. V současné době žije a tvoří v Oboře u Loun. Její práce mají dvě paralelní linie, z nichž první je spíš realistická s vlivem klasického sochařství a populární kultury, druhou tvoří sestavy drátěných figur. Její sochy vyzařují senzualitu a ve své realističnosti nebo stylizaci nabízí čtení toho, jak funguje tělesnost a jak ji vnímáme v dnešní době. Na terase kavárny centra DOX představí svou letní drátěnou instalaci Bikiny klub, která nezávisle navazuje na sestavy soch Dědova zahrada (DOXnano, terasa kavárny centra DOX, 2009) a  Akvabely  (2010, Obchodní centrum Forum, Liberec)
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/bikiny-klub Fri, 12 Oct 2012 14:26:47 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/bikiny-klub info@pragueot.cz (Cityout Praha) Na fasádě zadní budovy centra DOX mohou návštěvníci vidět sochu Shoe Christ (Nutkání odmítnout něco co bylo použito) od vizuálního umělce Petra Motyčky, který je známý především v kontextu tvorby skupiny Pode Bal.
19. 1. 2011 - 30. 11. 2012 DOX Na fasádě zadní budovy centra DOX mohou návštěvníci vidět sochu Shoe Christ (Nutkání odmítnout něco co bylo použito) od vizuálního umělce Petra Motyčky, který je známý především v kontextu tvorby skupiny Pode Bal. Shoe Christ je vytvořen z přibližně 1444 použitých, převážně nepárovaných bot. Socha měřící přes 6 metrů a vážící více než půl tuny byla původně vytvořena pro veřejný prostor pražské Náplavky, kde také byla vystavena od srpna 2010 do ledna 2011. Následně byla upravena pro specifický prostor Centra současného umění DOX, kde je k vidění od 29. 1. 2011. Shoe Christ je autorův příspěvek ke klasickému žánru v umění západní kultury – motivu ukřižování Ježíše Krista. Socha patří do širší série autorových prací na toto téma (např. Used Child Shoe Christ vystavený v roce 2009 na festivalu současného umění Subvision v Hamburku a v roce 2010 jako součást kolektivního projektu D.I.V.O. institutu v galerii Fridericianum v Kasselu nebo projekt Personal Jesus, na kterém autor pracuje již 6 let) Petr Motyčka se narodil v roce 1971 v Praze. Počátkem 80. let emigroval s rodinou do Los Angeles, kde absolvoval střední školu. Po vystřídání různých zaměstnání absolvoval rok na University of Oregon. V roce 1991 nastoupil na Vysokou školu uměleckoprůmyslovou v Praze, kde studoval pod vedením prof. Zieglera a prof. Štechy. Po ukončení postgraduálního studia a obhajobě doktorandské práce na téma Současné umění jako metoda kritické analýzy působil va VŠUP 2 roky jako pedagog. Následně vedl seminář Umění, média a politika na Masarykově univerzitě v Brně. Absolvoval zahraniční pobyty v Marseilles, Berlíně a Curichu a v roce 1998 založil skupinu Pode Bal, která se věnuje převážně sociálním a politickým tématům v umělecké tvorbě. Skupina realizovala přes 50 různých projektů v Čechách a v zahraničí a významnou mírou repolitizovala českou uměleckou scénu. Poznámky autora k dílu Shoe Christ:"Boty dokážou být nositelem společenského statutu. Už jenom mít boty znamenalo kdysi příslušnost k vyšší společenské vrstvě. Současné boty dokážou artikulovat kulturní příslušnost k určitému společenskému druhu (např. sandály birkenstock hippíků a newageistů, "martensky" a "glády" punkerů, anarchistů a skinů, sportovní boty milovníků mainstreamu, kovbojské boty motorkářů a rockerů nebo špičaté boty z hadí kůže úředníků pražského magistrátu). Boty mě vždy fascinovaly, stejně jako lidská chodidla. Jejich sexualita je zjevná a pro někoho se mísí s odporem. Fetišizmus spojený s botami, intimní dotyky chodidly, typické zápachy… Ne náhodou mají muslimové zákaz vstupu do mešity v botách a botou házejí, když chtějí dát najevo odpor k něčemu. Chodidla vyzařují zvláštní ambivalentní sexualitu proto, jak vypadají, pro svou nemotornost, pachy a svébytnou tělesnost. V oblasti chodidel dochází k největší míře objektifikace subjektu. Důležité je, že se jedná o použité boty. 1444 použitých bot znamená, že víc než 1400 lidí a jejich příběhů je součástí té sochy. Použité věci a zvláště pak použité boty vyvolávají v lidech často odpor. Málokdo si v bazarech kupuje použité boty, málokdo je ochoten nosit boty po někom jiném. Boty jsou velice osobním majetkem. Boty se čím dál více přesouvají do roviny spotřebního zboží a kvantitativně i svým značením tak přispívají k celkovému obrazu "konzumní" kultury. Naše hodnoty a kulturní koncepty jsou tím hodnotnější, čím jsou použitější. Věci vyprodukované tou samou kulturou po svém použití hodnotu naopak ztrácí. Vyžadujeme čistou hmotu a opotřebované nápady. Společnost ani nechce iluzi originality, ale potřebuje rituál motlitby nebo opakované říkanky, pomocí které odčiní zlé myšlenky. Proto se obsesivně obklopuje věcmi. Boty v mé instalaci jsou jako korálky růžence nebo kuličky abakusu. Nutkání odmítnout něco, co bylo použito, souvisí i s tendencí odmítat umělecká díla nebo výtvarné postupy které z nějakého důvodu nejsou originální, ať už obsahově nebo formálně. Přitom celá hodnotová struktura západní společnosti je přímo založená na neustálém opakování konvencí s téměř rituální obsesivitou. Toto nutkání je modernistickou neurózou. Obsese a kompulze nejsilněji pramení z vychýleného zpracování vlastních zkušeností, z napětí mezi profánním a posvátným, které nás vede k touze po zakázaném. Rozdíl mezi neurózou a uměleckou tvorbou často začíná neodmítnutím myšlenky, kterou považujeme za nesmyslnou, absurdní. Podle známé Freudovy teorie je náš život v podstatě ovlivněn tím, jak jsme se v dětství vyrovnali s vlastním hovnem. Pokud byla tato fáze konfliktní, získali jsme tendenci udržovat pořádek, tvrdohlavost a potřebu ovládat. Dále také všeobecnou zálibu sbírat, vlastnit a hromadit věci. Západní společnost a celá naše křesťanská tradice vykazuje tyto rysy. Pokud měl Freud pravdu, úkolem historiků by bylo zjistit, kdy jsme se nedokázali pořádně kulturně vysrat."                                                          Petr Motyčka
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/petr-motycka-shoe-christ Fri, 12 Oct 2012 14:18:26 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/petr-motycka-shoe-christ info@pragueot.cz (Cityout Praha) 25. 10. - 2. 12. 2013, Dům U Zlatého prstenu
25. 10. - 2. 12. 2013 Dům U Zlatého prstenu út-ne 10.00-18.00 Kurátorka: Monika Doležalová     vstup zdarma Instalace Hany Hillerové (*1975) vycházejí z osobní filosofie, chápání světa jako nekonečného množství energií - malých vibrujících částic, které se navzájem neustále ovlivňují a formují do komplikovaného systému s vnitřním řádem. Říká: „Zajímá mě moment zvratu mezi řádem a chaosem, symetrií a nahodilostí. Jak vyjádřit všudypřítomné živoucí spojení mezi všemi částicemi vesmíru?" Metodou koláže tak vznikají bující 3D instalace, jenž se vlní ze zdí a stropu a expandují směrem k divákovi. Vytvářejí komplexní světy bez gravitace. Autorka absolvovala Pedagogickou Fakultu Univerzity Karlovy, studovala na Humboldt State University v Kalifornii, University of Texas v Austinu a Skowhegan School of Painting and Sculpture v Maine. Od roku 1998 žije střídavě v Čechách, USA a Itálii.Výstava s názvem Exist v rámci projektu Start up bude prvním představením autorky v České republice od dob jejích raných studií.
Read more...]]> http://www.pragueout.cz/umeni/articles/hana-hillerova Thu, 04 Oct 2012 10:40:13 +0200 http://www.pragueout.cz/umeni/articles/hana-hillerova